Når kulturinstitutioner arbejder med publikumsudvikling, sker det ofte som et led i kommunikation og formidling – efter det kunstneriske produkt er skabt. Men hvad sker der, hvis man inviterer publikum med i den kreative proces?

Dansk Danseteater og teateret MÆRKVÆRK har begge deltaget i kurset ‘MØD DIT PUBLIKUM’. Det er udbudt af Applaus i samarbejde med Will&Agency. Kurset blev afholdt i foråret 2025 og samlede teams på tværs af kunstneriske, ledelsesmæssige og kommunikative fagligheder. Gennem AI-baserede analyser og kvalitative målgruppeinterviews har deltagerne undersøgt, hvordan tidsånd og publikumsstemmer kan bruges aktivt. Både i idéudvikling og markedsføring.

Fra børneinitiativer til digitale temaer

Hos Dansk Danseteater blev kurset koblet direkte til udviklingen af initiativet Dansk Danseteater for Børn. Det er et nyt format i Operaen, målrettet 5-8-årige. Her fik deltagerne mulighed for at afprøve flere af kursets metoder i praksis:

”Vi har fået lov til at afprøve AI-værktøjer fra Will and Agency og brugt Google Advanced-søgninger sammen med en række målgruppeinterviews – både dem, de lavede og dem, vi selv gennemførte. Det har givet os en god fornemmelse af, hvad målgruppen har brug for, når vi udvikler aktiviteter til børn,” fortæller Dansk Danseteater.

For MÆRKVÆRK blev kurset integreret i den kunstneriske udvikling af forestillingen ’DIGITAL KOKAIN’, som har premiere i 2027. Her blev metoderne brugt til tematisk research:

”Vi har brugt kurset og redskaberne som kunstnerisk/tematisk research. Det nye var de redskaber som Will & Agency underviste i og som gav os nye spændende veje ind i fx samtaler, der foregår online.”

Nye blikke på tidsånden

Et centralt element i kurset var arbejdet med såkaldte tidsåndsanalyser. Et begreb, der for nogle deltagere i begyndelsen virkede lidt abstrakt, men som i praksis viste sig at være konkret og brugbart.

”Det har været spændende at arbejde med tidsåndsanalyse – noget, der i starten lød lidt ’langhåret’, men som faktisk har været ret brugbart,” fortæller Dansk Danseteater.
”Ved at forstå, hvad vores nuværende og potentielle publikum tænker og mener om bestemte emner, kan vi både udvikle stærkere projekter og kommunikere mere præcist og relevant i vores markedsføring.”

Hos MÆRKVÆRK er det en naturlig del af DNA’et at arbejde med de unges livsverden, men de nye metoder til at indsamle viden – herunder online data og “semantisk analyse” – har tilføjet et ekstra lag:

”Vi oplever at både den ‘semantiske analyse’ og den ‘mobiletnografiske analyse’ er redskaber, der giver et særegent indblik i de unges liv, som vi ikke på andre måder kan tilegne os så direkte og konkret.”

En mere bæredygtig dialog med publikum

Et fælles træk i deltagernes erfaringer er, at publikumsudvikling ikke længere kun handler om billetsalg eller kampagneplaner. I stedet handler det om at forstå publikum som medskabere og bruge nye teknologier med omtanke.

”Vi har ikke brugt værktøjerne til at arbejde med eller nå vores publikum, men til kunstnerisk udvikling. Og man kan selvfølgelig sige, at kommer vi tættere på at spejle vores publikum ved at bruge redskaberne, ja så kan det være lettere at formidle det kunstneriske produkt til vores publikum og så kan det indirekte betragtes som publikumsudvikling,” siger MÆRKVÆRK.

Samtidig rejser arbejdet med AI også nye spørgsmål:

”Da AI-værktøjerne så vidt vi ved er omkostningstunge på bæredygtighedskontoen kolliderer disse værktøjer med vores bestræbelser, eller vi stiller i al fald spørgsmål ved, hvorvidt de gør det.”

En ny måde at undersøge og udvikle

Kurset ’MØD DIT PUBLIKUM’ har for mange deltagere været en introduktion til værktøjer, der forbinder publikumsperspektiver med kunstnerisk og strategisk tænkning.

”Kurset har vist os, at man ikke udelukkende behøver spørgeskemaer, fokusgrupper og publikumsdata fra fx META for at blive klogere på sit publikum,” forklarer Dansk Danseteater.
”Vi har fået en indsigt i, hvordan værktøjer som Google Advanced og AI faktisk kan give os en viden om, hvad der rører sig i samfundet og hos målgruppen.”