I en tid med stigende skepsis overfor Big Techs algoritmebaserede platforme, bliver kulturinstitutionernes kuratering og formidling af indhold kun vigtigere. Samtidig opstår der nye, alternative platforme som Patreon og Sleeve, der giver kunstnere direkte distributionsadgang til deres egne fans, men samtidig kan udfordre kulturinstitutionernes rolle som kunstneriske orienteringspunkter. 

Først var Rasmus Rex Pedersen, der er ph.d. fra RUC og forsker i algoritmer og digitale platforme, kommet for at gøre os klogere på, hvad der kendetegner de store, algoritmedrevne platforme som Spotify og YouTube, og hvad de betyder for forholdet mellem kulturinstitutionerne og brugerne.

Han understregede, at de største platforme som YouTube, Spotify og Instagram løber med langt de fleste brugere. Derfor bliver de også svære at fravælge for kulturinstitutionerne, fordi de samtidig er gatekeepere. 

”For kulturinstitutionerne betyder platformiseringen, at der opstår nye relationer mellem institutionerne og publikum, men også at der opstår en spænding mellem individualisering og fællesskaber,” sagde han. 

Digitale platforme og fællesskaber må ikke være marketing

En af de kulturinstitutioner, der har skabt deres eget community på YouTube, er Louisiana Channel, der startede i 2012. Siden da har de lagt videoer op med interviews med danske og internationale kunstnere som Edouard Louis, Ursula Reuter Christiansen og Chantal Joffe. Det er blevet til 14.000 videoer over de sidste 13 år, og kanalen er oprindeligt tænkt som en slags public service med kunstnere.

Videoerne er produceret af en redaktion uafhængig af marketingafdelingen og bliver distribueret via en række forskellige nichemedier. Men det har taget flere år at opbygge en stor følgerskare, fortalte Peder Wuth, der er digital chef for Louisiana Channel. 

”Det er vigtigt med udholdenhed og tålmodighed, for det tager tid at opbygge en following. Det er ikke noget, der sker i løbet af et par uger.”

Et andet medie, der har opbygget deres egen following på 50.000 betalende medlemmer er netmediet Zetland. De kalder deres læsere for medlemmer og inddrager dem, når de skriver artikler. En gang om året ringer alle ansatte til et medlem for at høre, hvad de synes om deres abonnement. Formålet er at være i kontakt med deres brugere. 

”Alt vi laver tager udgangspunkt i vores medlemmer. Og vi spørger dem tit om, hvad de synes om vores produkter, hvad de godt kan lide og måske endnu vigtigere: Hvad de ikke kan lide ved vores artikler,” sagde Sebastian Winther, der er produkt- og vækstchef hos Zetland.

Sorter støjen fra

Dagen sluttede af med en paneldebat med grundlæggerne af to af de nye, danske platforme, Sleeve.fm og Forfatterhouse og to brugere, der fortalte om deres brugeroplevelse. 

Sleeve er en ny platform, hvor musikere kan komme i forbindelse med deres publikum, sende nyhedsbreve ud og udsende materiale direkte til deres fans uden om pladeselskaber og Spotify. Platformen er startet af Anna Lidell og tænkt som en tovejs kommunikation, hvor medlemmerne kan støtte kunstnerne direkte uden mellemled.

Sleeve blev startet som et alternativ til Big Tech:
”Jeg savnede et sted, hvor musikken var i centrum, og brugeren var tættere på kunstnerne. På Tidal hører jeg altid det samme. På Sleeve har jeg opdaget meget ny musik – fx Søndag-Søndag,” sagde Sarah Persson, som er bruger af platformen.

Anna Lidells bedste råd lød:
”Man skal have brugeren i fokus. Og turde vise noget af sig selv i processen. Og så huske, at SoMe som Instagram og Spotify primært er en marketingplatform.”

Sarah Persson, der bruger platformen til at følge musikere, hun har fulgt siden teenageårene som Annika Aakjær og Kira Skov, gav sit perspektiv på, hvad Sleeve kan i forhold til andre multinationale platforme.

”Jeg kan godt lide, at det sorterer meget af støjen fra. Det føles som et trygt rum, og jeg får indhold, man ikke får andre steder. Mange musikere deler en del af deres proces. Så det betyder, at man får et tættere forhold til musikerne.”

Det er brugerne, der skaber fællesskabet

En anden ny, dansk platform er Forfatterhouse – et community for forfattere, startet af Malene Kirkegaard i 2020. Det består af et site med et kurateret feed uden annoncer og tilbud til medlemmerne om månedlige kurser og fem Zoom-møder om ugen med en fast vært – enten Malene Kirkegaard eller Martin Glaz Serup. Ifølge Kirkegaard bliver de to forfattere garant for kvaliteten, og på den måde er det et meget intimt community. 

”Man skal sætte sig i brugernes sted. For det er dem, der skaber fællesskabet,” lød Malene Kirkegaards råd til kulturinstitutionerne.  

En af brugerne af Forfatterhouse er Thomas Bodin. Ifølge ham betyder det noget, at det er et dansk community og ikke et stort internationalt techvirksomhed.

“Det er fedt at lære folk at kende, der interesserer sig for det samme som jeg. Når man er forfatter bruger man meget tid alene, men med Forfatterhouse føler jeg, at afstanden bliver nedbrudt. Og jeg bruger meget af materialet, som jeg har fået via Forfatterhouse.” 

Applaus direktør Lene Struck-Madsen rundede dagen af:

”Kunsten og kulturen bliver et mødested, hvor man kan mødes med ligesindede.”